¡Nueva edición del Nostradamus Report!
Este informe es una publicación anual encargada por el Nordic Film Market en el Göteborg Film Festival y realizada por la analista Johanna Koljonen. Su objetivo es esbozar el futuro de las industrias relativas a las pantallas en los próximos tres a cinco años (a través de entrevistas con expertos e investigadores de la industria cinematográfica). Se trata por ello de una excelente panorámica de la que recomendamos la lectura. Haz clic aquí.
A continuación, compartimos un breve resumen de destacados del informe:
Situándonos en una nueva realidad:
La pandemia continuará afectando a la industria audiovisual por otros dos o tres años.
Los cambios estructurales que estaban teniendo lugar se han acelerado y la consolidación continuará.
Aún en un entorno cambiante para la distribución, esta industria es fundamentalmente robusta. Sin embargo, las empresas, el talento y los profesionales individuales que en otras circunstancias normales habrían podido pivotar, pueden sufrir con las presiones adicionales generadas por la crisis derivada de la pandemia.
Las experiencias vividas en 2020 han revelado la dependencia de la mencionada industria de su contexto macroeconómico, social y ambiental. Incrementar de forma sistemática la concienciación en toda la cadena de valor, hará más fuerte la resiliencia y la eficiencia.
La producción virtual desbloquea la creatividad y las oportunidades:
De aquí a un período de cinco años, los métodos, las herramientas y los conductos de la producción virtual se habrán normalizado completamente en toda la industria.
La producción habrá cambiado enfatizando la preproducción y habrá empoderado la colaboración artística entre departamentos. Los diferentes formatos, e incluso, los medios, convergerán creando nuevas oportunidades para storytelling en multiplataforma, en talento creativo y en conjuntos de habilidades de tecnología creativa.
Transformaciones en las salas de exhibición:
La exhibición en salas de cine no está muriendo, pero sí está cambiando. De aquí a cinco años desde ahora, pocos cines operarán en el modelo actual. Les irá bien como a otras ofertas más exclusivas del mercado.
Las asequibles propiedades inmobiliarias en el segmento cinematográfico (complejos de salas de cine) podrían crear oportunidades para la exhibición experimental. Aunque disminuyendo en mercado, la exhibición en salas de cine será revitalizada como una parte influyente y dinámica de la cultura cinematográfica.
Una pequeña pantalla en el corazón de la industria:
El gasto familiar en SVoD será mayor, pero será combinado con otros modelos complementarios. La exclusividad de contenido no será central para todas estas estrategias que, de algún modo, están abriendo el mercado.
La pequeña pantalla será el corazón financiero y posiblemente el artístico de una industria del cine convergente con la de la televisión.
La innovación continua será empujada por audiencias jóvenes que eligen consumir y producir video fuera de lo tradicionalmente establecido.
Del sistema de ventanas a un paisaje de contenido:
A través de la innovación a lo largo de toda la cadena de valor, se determinará en los próximos tres años, la forma que tendrá el sistema de ventanas. Aquellas partes que no participen de ello, verán sus resultados dictados por la mayoría de predominantes y poderosos agentes interesados.
Las ventas y la distribución deben aprovechar un conocimiento profundo de su audiencia y, en todos los aspectos, utilizar mejor los datos. Como el acceso a los fondos públicos podrá verse aminorado en ocasiones, la inversión privada crece en importancia, pero será más selectiva.
El fácil acceso a las herramientas profesionales de producción y de distribución hará que los conductos creador-consumidor, no sean solamente un estilo de vida viable sino un modelo de negocio funcional.
Cambios globales, oportunidad europea:
Los cambios políticos y culturales a nivel global, la globalización del mercado de medios y el interés creciente por el contenido de alrededor del mundo está creando una histórica oportunidad única para la producción europea.
Se prevé que el número de largometrajes producidos se reduzca, pero los volúmenes generales sigan permaneciendo fuertes o incluso crezcan.
Alrededor de Europa, la estrategia audiovisual ha sido habitualmente conducida poniendo el foco en la competición dentro del mercado nacional y ha sido organizada dentro de líneas históricas que tratan al cine, a la televisión y al entorno online como industrias enteramente separadas. Las estructuras de financiación pública del cine deberán responder a los cambios en la producción y en la distribución.
Señales de implementación de la AVMSD (Directiva de servicios de medios audiovisuales). Cambio de política necesario:
El requerimiento que figura en la AVMSD (Directiva de servicios de medios audiovisuales) para las plataformas de streaming operando en los mercados europeos de disponer de al menos un 30% de contenido europeo está siendo crecientemente percibido como algo en lo que todos ganan. Incluso los países que no han activado opciones de gravámenes directos, la inversión internacional en producciones locales está creciendo.
La implementación de la directiva señala un paso hacia la muy necesaria coherencia entre los marcos de las políticas culturales y los objetivos nacionales para ambos ecosistemas de difusión local y para una industria audiovisual más amplia.
Consulta el Nostradamus Report 2021 en este enlace.
